Nunca estuve en N. Y.

Conozco a pocas personas que como Antonio San José hayan entendido –y practicado- el texto de Carole King sobre la amistad. A la hora de escribir sobre James Taylor y “Mud Slide Slim and the Blue Horizon”, una de las #joyasenvinilo, obra maestra del músico-poeta de Boston, le pedí a Antonio que fuera el autor de la entrega de hoy. Leyendo el texto de San José sobre Taylor se demuestra la necesidad del prescriptor musical en los medios, única manera de comunicar con la pasión del conocimiento la obra de un creador. Abril de 1971, escuchábamos entonces, todo el rato, a nuestros 14 años, “Cosmo’s Factory”, de la Creedence Clearwater Revival, e intercambiábamos descubrimientos musicales con los amigos del colegio que incluían a Led Zeppelin y Pink Floyd. Nuestro universo era el rock y, justo en ese momento, aparece un álbum que nos causaría una fascinación sin limites, la epifanía que iba a situar a la canción de autor y al folk rock en el radar de nuestros gustos más exquisitos. Ese ...

Hace unos días, cuando comentábamos la #joya de Anne Murray “A love song”  ya nos referíamos a Kenny Loggins y a Jim Messina como dos de sus autores de cabecera, precisamente la canción que titulaba el álbum de la canadiense estaba firmada por el propio Messina, hoy nos referimos al primer LP del duo, curiosamente último en publicarse en España tras seis años juntos y siete álbumes. Loggins and Messina  formaron el dúo en 1971. Un año después de empezar a trabajar juntos publicaron “Sittin’ In” causando auténtica admiración al crear una estructura que será su estilo en los siguientes trabajos. Loggins se encarga de las baladas campesinas, mientras Messina realiza los trabajos mas complejos y ambos firman los de country-rock. En “Sittin’ In” Kenny Logins interpreta temas como “House at Pooh Corner”, “Danny’s Song” y Rock ‘n’ Roll mood”, mientras Jim Messina demuestra su talento en “Trilogy” y “Same od wine”.  Después de vender más de 16 millones de discos, Loggins y M...

Escribir sobre Linda Maria Ronstadt (Tucson, Arizona), que el pasado 15 de Julio cumplía 74 años, es hacerlo sobre la música popular americana, mucho mas que country, mucho mas que rock, es hablar de la cultura musical de los últimos 60 años. Cada uno de sus discos en solitario o en los comienzos con Eagles, son auténticas #joyasenvinilo. “Mad love” (1980), una obra que está celebrando su 40º aniversario. Grabado por Val Garay y producido por Peter Asher entre el 24 de Octubre de 1979 y el 10 de Enero de 1980, veía la luz el 15 de Marzo de ese mismo año llegando al Top-3 de Billboard. Por muy poco no lograba revalidar tres números 1 consecutivos porque venía de conseguirlo con sus dos últimos LP’s; “Simple Dreams” (1977) y “Living in the USA” (1978), si bien los tres conseguirían el platino, algo habitual en su discografía. Con “Mad Love” entraba en el mundo de versiones de la denominada “New Wave” interpretando temas de Elvis Costello y The Cretones, continuando su habitual racha de ...

“Love Song” es el octavo LP de Morna Anne Murray publicado en 1974. Llegó al Top-30 de Billboard y obtuvo el Grammy en la categoría de Mejor Intérprete Country Femenina. Ha recibido la Orden de Canadá y la Orden de Nova Scotia. Anne Murray (1945) recorre con su música y forma de interpretar las áreas del pop, country y el denominado adulto contemporáneo. Ha vendido más de 55 millones de copias en todo el mundo en sus 40 años de carrera. Estamos por tanto ante una leyenda y “Love Song” es una auténtica #joyaenvinilo. Se trata de la primera cantante solista canadiense en llegar al número de las listas de EE. UU. Y también la primera de su país en obtener le certificado de oro por una de sus mejores canciones “Snowbird” (1970). Portada "Love Song" Se ha dicho de ella que es la auténtica pionera para las cantantes canadienses en consagrarse internacionalmente como Céline Dion o Shania Twain. También ha sido la primera mujer y la primera canadiense en ganar el "Álbu...

El “Punto sin Retorno” de Kansas  no era el viaje al fin del mundo de Piratas del Caribe de Gore Verbinski, ni el momento en el que un avión ha iniciado el vuelo y no es capaz de volver al aeropuerto de origen. No, se trataban exactamente de lo contrario, de volver al “Punto Conocido”. Así pues tras cinco álbumes Kansas llegó al “Punto deseado” de las certificaciones de oro y platino con su rock progresivo y sinfónico arrasando en todo el mundo entre 1977 y 1978. La banda se había formado en Topeka, capital del Estado de Kansas. Estaba formada por Steve Walsh (vocalista y teclados), Kerry Livgren (guitarra y teclados), Rich Williams (guitarra), Robby Steinhardt (violín), Dave Hope (bajo) y Phil Ehart (batería). En 1981 Walsh dejó la banda siendo sustituido por John Elefante. Desde 1974 hasta 1980 todos sus álbumes fueron discos de oro o platino, y en 1986 lo volvieron a conseguir con “The Best of…”, álbum con el que llegaron al Top-5 de Billboard. El juego de la fonética del t...

Cuando Michael Gordon Oldfield  (Reading, Inglaterra, 1953) vio con apenas 7 años a otro niño prodigio como Bert Weedon, de su misma edad tocar el violín le pidió a su padre, Raymond que le comprara una guitarra. Mike aseguró siendo ya un músico de categoría contrastada que si no hubiera sido por Bert no se habría planteado dedicarse a la música profesionalmente, hasta llevarle a ganar un Grammy en 1975 a la Mejor Composición Instrumental por Tubular Bells (Virgin 1973). Con apenas 10 años ya componía temas con su guitarra. Muy pendiente de la evolución de la música folklórica en su país a lo largo de los ’60 su música manifestaba claramente sus raíces inglesas.  Con 14 años dejó la escuela y con su hermana Sally formaron The Sallyangie, un dúo de voz y guitarra, grabaron “Children of the Sun”, un álbum con Transatlantic en 1968 y el sencillo “Two Ships” (1969), pero la experiencia duraría solo un año. Su carrera despegaría poco después y la de su hermana tardaría unos añ...

"Running on Empty" es un álbum de carretera, grabado durante una gira y mas de 40 años después mantiene la frescura del ambiente, el buen rollo y la compenetración de unos amigos y grandes músicos embarcados en la aventura que les propuso uno de los mas grandes cantautores norteamericanos, Jackson Browne . Son canciones temáticas sobre la vida y las experiencias que trasladan el aroma de una gira en la carretera. El álbum completo se grabó en el tour que Browne y la banda realizaron entre Agosto y Septiembre de 1977 tanto en actuaciones como en las habitaciones de los hoteles, en el backstage, camerinos, incluso durante los viajes en el autobús. Lanzado en 1978, el LP alcanzó el Top-3 en Billboard, permaneciendo en la lista durante 65 semanas. El sencillo "Running on Empty", rozó el Top-10 y el siguiente "The Load-Out/Stay” fue Top-20.  Los álbumes en directo se graban para mostrar los éxitos del artista con el agradecimiento de sus seguidores y audiencia,...

La aparición de Leo Sayer  en el negocio de la música rompió muchos esquemas y moldes. Brillante y sorprendente como su propia voz eran sus letras y la música que, sobre todo al principio, sus productores creaban para él adaptándose como un guante a los registros de Leo. Su carrera aunque arrancó en el Reino Unido finalizando los ’60, alcanzó su plenitud desde los primeros años de la década de los ’70. Sus primeros sencillos se convirtieron en todo un fenómeno logrando fácilmente colarse en el Top-10 de su país. Gerard Hugh Sayer (1948) había nacido en Shoreham-by-Sea (Sussex). Era el mediano de los tres hijos de Thomas E. G. Sayer y Theresa Nolan. Tras los estudios escolares mostró su facilidad para las artes gráficas. Disfrutaba escribiendo canciones y dibujando. La carpeta, el cuaderno que incluía sus dibujos  y canciones  y el guión de aquél programa Sayer comenzó su carrera musical co-escribiendo canciones con David Courtney, como "Giving It All Away", ...

Hoy se cumplen 17 años del fallecimiento de Fernando Arbex. Buen momento para recordar al segundo grupo de rock del que formó parte (el primero había sido Los Estudiantes con tan solo 16 añitos tocando la batería). Los Brincos como banda de rock nació en 1964 en Madrid convirtiéndose en un auténtico fenómeno de fans, continuador de la senda abierta por el Dúo Dinámico. Inmediatamente empezaron a ser denominados “los Beatles españoles”. Cuando Los Estudiantes se disuelven Arbex se decidió a montar otro grupo, contactando con Juan Pardo (voz y guitarra) y Manuel González (bajo). El grupo se cerró con Junior (voz y guitarra), que como Pardo habían sido ocasionalmente cantantes de Los Pekenikes, formación principalmente instrumental.  Su representante, Luis Sartorius, convenció a Esteban García Morencos, director de Zafiro-Novola, para ficharles. Se trataba de que España tuviera un grupo beat al estilo de las bandas británicas, pero con propia personalidad con una idiosincrasia hi...

Harry Edward Nilsson III (15 de junio de 1941 - 15 de enero de 1994), -Nilsson- había nacido en Brooklyn pero ya siendo adolescente se marchó a Los Ángeles “ a buscarse la vida”. Se puso a trabajar en un banco, pero le interesaba la composición musical y el canto. En 1964, Harry Nilsson  ya trabajaba con Phil Spector, y tras ir adquiriendo conocimientos logró colocar algunas de sus canciones a grupos como los Monkees. Como cantante se inspiraba en gente como Ray Charles y Everly Brothers y compositor se fue preparando en los ‘60 para triunfar en los 70. En 1967 debutó en RCA con el LP “Pandemonium Shadow Show”, al que siguió un álbum homenaje a Randy Newman; “Nilsson Sings Newman”(1970). Una versión de su tema "One" lanzada por Three Dog Night en 1969 alcanzó el Top 10 en USA. Portada de "Pussy Cats" Y el cénit llegó con dos Grammy, uno por “Without You” (1970), versión del tema de los galeses Badfinger, y el siguiente lo obtendría con “Everybody's Talk...

Que un artista, un compositor, únicamente haya obtenido un gran éxito en su carrera no desmerece su categoría. Si además lo hizo arropado por Alan Parsons y Andrew Powell es evidente que la “Musica” que llevaba John Miles, nacido John Ethrington (Jarrow, Inglaterra – 23 de Abril de 1949), no era un producto de marketing precisamente. Se trata de un músico brillante, pero que realmente tocó la gloria en 1976 con “Music” alcanzando lo mas alto de las listas de casi todo el mundo, menos USA. En su juventud Miles había formado parte de "The Influence" en la que trabajo con Paul Thompson (batería de Roxy Music) y Vic Malcolm (Guitarrista en Geordie). Formaría su propia banda, The John Miles Set en 1971, mucho antes de convertirse en un fenómeno europeo. Pero no nos engañemos, en sus dos primeros álbumes “Rebel” (1976) y “Stranger in the City” (1977) había mucha mas calidad de lo que el mercado estaba dispuesto a comprar desgraciadamente. Tras aquellos dos primeros LP’s lleg...