Leyenda Viva

‘Live Rust’ es el doble vinilo que recoge en directo la gira de otoño de 1978 de Neil Young   y Crazy Horse denominada Rust Never Sleeps y publicado en noviembre de 1979 en USA por Reprise y a principios de 1980 en España distribuido por Hispavox. En el doble aparecen las actuaciones grabadas en varios lugares, como el ‘Cow Palace’ cerca de San Francisco. Young registró una película sobre la gira con el seudónimo de "Bernard Shakey". En España tuvo repercusión por la versión en directo de su ‘Cortez, the killer’ que procedía de ‘Zuma’ (1975), un álbum en el que se había despachado a gusto a lo largo de siete minutos sobre el conquistador de México. En España el álbum estuvo censurado el último año de vida del dictador publicándose el titulo como ‘Cortés Cortés’. Cuando salió al mercado en 1980 ‘Live Rust’ incluido en el doble en directo, ya aparecía el título original. Young se ha referido al tema en diferentes ocasiones; a veces explicándose y otras tras conocer la historia ...

 Grace Slick (Grace Barnett Wing, Highland Park Illinois- 1939) explicaba que en los 60 estaban intentando que el mundo se abriera y cambiara e hicimos lo que todos hacían. A pesar de las etiquetas como la banda del “Psychedelick rock”, San Francisco Sound, o “la reina del ácido”, refiriéndose a Slick, ella manifestaba que ante todo eran músicos. “Las etiquetas las pone la gente o los críticos, pero nosotros nos considerábamos músicos”. Sobre el consumo de drogas y el LSD en aquella época, Slick diferenciaba “en aquellos años tomábamos drogas para descubrir, pero en los 70 la gente tomaba drogas por decisión propia”.  La denominada contracultura, San Francisco, el mundo hippy y la Costa Oeste tuvieron en la Jefferson Airplane su máximo exponente y en Grace Slick mayor icono. Una banda que dejaría su sello y huella en los festivales de Monterey, Woodstock y Wight entre otros. Un concierto en Alemania supuso un punto de inflexión en la banda y concretamente en la propia Grace. P...

En 1966 Neil Young, Stephen Stills, Richie Furay, Dewey Martin y Bruce Palmer crearon la banda que se consagró para la historia desde el primer corte de su primer disco For What It's Worth. En apenas dos años el grupo publicó únicamente tres álbumes, los dos primeros con la formación original, pero eso no impidió que se convirtiera en una de las bandas más influyentes de la historia, aniquilada por la fuerza de los egos de sus componentes. A pesar de lo cual pasaron a formar parte del Salón de la Fama del Rock and Roll en 1997. De los “Búfalos” nacieron Crosby, Stills, Nash & Young, Poco, Manassas y Loggins & Messina.   Circula una leyenda según la cual la génesis del grupo se sitúa en 1966 cuando Neil Young y Stephen Stills se conocieron en Fort William, Ontario. Pasado el tiempo Stills se trasladó a la Costa Oeste donde conoció a Richie Furay. Tras no poder sacar adelante otros proyectos para la Motown, Neil Young y Bruce Palmer se volvieron a Los Ángeles para encontrarse...

“Anytime… Anywhere” es el sexto álbum grabado por Rita Coolidge  (Lafayette, Tennesse-1944) una mujer que empezó a cantar casi antes que a hablar… De hecho con apenas dos añitos lo hacía en la iglesia en la que su padre ejercía como Pastor Baptista en Nashville. Su pasión siempre ha sido cantar; estaba terminando el posgrado al tiempo que grababa anuncios. Su primera grabación “Turn around and love you” es de esa época, y de repente se convirtió en todo un suceso en los estados del sur de Estados Unidos. Montó su propio grupo Rita Coolidge and the Moonples , pero enseguida se trasladó a Los Angeles a finales de los ’60. Empezó a colaborar en las grabaciones de Delaney & Bonnie and Friends participando en “Accept No Substitutes” para Elektra Records. A partir de ahí entró a formar parte de la gira de Joe Cocker Mad Dogs & Englismen en la que figuraba Leon Russell que la bautizaría como “Lady Delta” e inspirándole la canción que lleva dicho título. Se fijan en ella Dave ...

Cuanto mas tiempo pasa las leyendas crecen y alrededor de Bob Dylan  (Robert Allen Zimmerman, 1941, Duluth, Minesota) hay muchas, nunca se sabe si demasiadas. Una de ellas cuenta que Jakob, el hijo que tuvo con su Sara, su primera esposa, decía que “Blood on the tracks”  eran las palabras de sus padres hablando con motivo de su separación, aunque el poeta norteamericano siempre negó que su álbum de regreso a Columbia (CBS) fuera autobiográfico. En cualquier caso mas allá de anécdotas y leyendas, el decimoquinto álbum del Nobel de Literatura de 2016 supuso en 1975 todo un acontecimiento en la industria musical por lo que significaba el artista y la calidad del disco. Un LP que llegó acompañado de duros y arduos trabajos hasta llegar al resultado final. La Columbia le pidió Pete Hamill, periodista y escritor, colaborador del New York Times un texto para incluirlo en la contra de la carpeta del LP dada la repercusión del disco. En ella Hamill celebraba la calidad de las nuev...

No se puede explicar la creación artística canadiense de la segunda mitad del siglo XX sin los nombres de Leonard Cohen, Buffy Saint Marie y Joni Mitchell . En este caso además de la poesía y la música, la pintura es el tercer pilar en el que se basa el compromiso con el arte de la artista de Alberta. Roberta Joan Anderson (1943) comenzó su carrera en Toronto relacionándose rápidamente con el ambiente del folk en Nueva York en los 60. Autora de Wodstock, la canción símbolo del festival y toda una generación. El apellido artístico lo adoptó de su primer marido, el cantante de folk Chuck Mitchell. Su constante evolución la llevó al jazz a mitad de los 70 con “The Hissing of Summer Lowns” (1975); nuestro vinilo de hoy. Las portadas de casi todos sus álbumes han sido creadas por ella misma, de hecho insiste en que siempre se ha considerado como “una pintora descarrilada por las circunstancias”. Su carrera musical se inició en pubs y bares con letras y composiciones realmente innovador...