Nunca estuve en N. Y.

Esperaba el momento adecuado para traer al grupo de Liverpool al blog, pero quería que fuera en las mejores manos y el mejor texto de quien, desde la desaparición de Joaquín Luqui “JL” mejor representa el amor, la pasión y el conocimiento de la obra, vidas y carrera de The Beatles; Luis Merino. No hay ni había nadie mejor para homenajear al grupo que revolucionó la cultura y la sociedad desde la segunda mitad del siglo XX hasta… ¿quizás el mañana? “Who knows”.  *** Beatles: Pretérito indefinido, presente continuo y futuro perfecto Hablar de The Beatles supone conjugar lo extraordinario. Si aceptamos la grabación de su primer single “Love Me Do” como inicio de su discografía estaremos situando la fecha de salida en el 6 de Junio de 1962, y debemos fijar su final el 20 de Agosto de 1969, día en el que terminaron “Abbey Road”, su última grabación, penúltimo álbum publicado. Quiere esto decir que en 7 años grabaron más de 200 canciones, 13 álbumes, uno de ellos doble, 22 singl...

Mientras que “Piano Man” (1973), segundo álbum de Billy Joel –“William Martin "Billy" Joel”- (Nueva York, 1949) es para muchos su mejor trabajo, principalmente por el tema que daba título al disco, mi preferido de aquellos ’70 es “The Stranger” (1977), su quinto álbum de estudio. Con él llegó al Top 3 (#2) en Estados Unidos. Se trata de un álbum que sin ser recopilatoria es el más vendido hasta hoy de su carrera con más de 10 millones de copias, y formando parte de la lista de los 20 álbumes más vendidos en los años 1970. Producido por Phil Ramone dentro de una relación musical entre ambos que duraría diez años. “The Strager incluye el mítico "Just The Way You Are," "She's Always A Woman," "Only The Good Die Young," y "Movin' Out (Anthony's Song)," que sería utilizado como tema principal del musical de Broadway basado en sus canciones. Este álbum es todo un récord; alcanzó a “Bridge over Troubled Water” de Simon and Ga...

En dos ocasiones Queen  rindió homenaje a los Hermanos Marx en su discografía; con “A Day At The Races” y repetían en el cuarto álbum de la banda de Freddie Mercury, “A Night At The Opera publicado en 1975. El álbum fue coproducido por Roy Thomas Baker y Queen. “A Night at the Opera” fue en ese momento la mas cara producción realizada para un disco. Sin duda una nueva obra maestra y éxito comercial, como el anterior trabajo. Estamos ante una de los mejores álbumes de la historia del rock, como lo son realmente sus 15  lp’s de estudio. Y hay que tener en cuenta que ya se habían consagrado después de sus dos primeros discos “Queen” (1973) y en 1974 Queen II”, consolidándose como una de las bandas de mayor influencia en el rock duro incorporando el glam rock.  Con el tercero “Sheer Heart Attack” entusiasmaron en USA.  Partiendo del título de la película “Una Noche En La Ópera” de los hermanos Marx, que vieron en uno de los descansos de la grabación del d...

El pasado 25 de Agosto hizo cincuenta años del debut de Elton John  en Estados Unidos. Fue en el Troubadour de Los Ángeles. En ese momento era casi un desconocido en Norteamérica. Su álbum debut que contenía la joya “Your song” no se estaba vendiendo bien, y pareció una osadía reservar seis noches en ese templo de la música. La apuesta de UNI, su sello en USA era fuerte y pagó 10 mil dólares para contratar el lugar e invitó a varios de los nombres más importantes de la música. El editor David Rosner fue uno de los responsables de dar forma a la presentación. Íntimo amigo de Neil Diamond le había enviado su segundo álbum “Elton John”, y quedó fascinado. Le preguntó si estaría dispuesto a presentar a Elton en concierto y se mostró encantado aunque le dijo que debería preguntárselo a Elton. La respuesta del inglés fue: 'Eso es increíble. ¡El último álbum que compré antes de venir fue “Tap Root Manuscript” de Neil’.  Aquél 25 de Agosto acudieron a la noche del nacimien...

La pasión por la música de Alan Parsons  (Londres, 1948) le llevó de la BBC a ser ingeniero de grabación en los estudios EMI y más tarde como asistente de grabación del “Abbey Road” (1969) de los Beatles y en el último álbum publicado del grupo “Let It Be” (1970). De hecho se puede ver a Parsons en las labores de técnico de sonido en la última aparición pública de los Beatles en la azotea donde interpretaron “Get Back”. Pero no sólo con The Beatles, Parsons también estuvo involucrado con Pink Floyd:  “es el sueño de cualquier ingeniero de sonido así que intenté sacar el máximo partido a la situación. The Dark Side Of The Moon se convirtió en una etapa crucial de mi carrera así que estaba altamente motivado. Era importante para mi y quería asegurarme que el trabajo se hiciera bien" . Así se manifestaba Parsons en una entrevista en 2002. Su decisión de entrar en el área de la producción lellevó a trabajar con y para Pilot, Steve Harley & Cockney Rebel, John Miles y Al Stew...

A la hora de escribir sobre “Water Bearer” (1978) he recordado la conversación que mantuve con Sally Oldield  (Sally Patricia Oldfield –en ocasiones “Natasha” Oldfield-Dublín 1947)  con motivo de su visita promocional del LP a España . Siendo niña, su madre, Maureen se trasladó a Reading, Berkshire (Inglaterra) con los tres niños Mike, Terry y Sally. Estudió ballet y piano desde los cuatro años. A los 11 ganó una beca en la Royal Academy of Dancing en Holland Park (Londres). Estudió en la escuela St. Joseph's Convent School (Reading) donde se hizo amiga de Marianne Faithfull. Posteriormente se matriculó en la Universidad de Bristol estudiando Filosofía y Lengua Inglesa. Era una mujer que mostraba un gran interés por conocer la opinión sobre su trabajo de la persona que tenía delante para seguir creciendo como artista. Se trataba de una mujer delicada, dulce, emocional y empática. La frescura de su música y naturalidad eran la mejor imagen de su propia música. Sus primeras...

Después de ocho años de haber revolucionado el pop-rock en The Beatles, y seis álbumes en solitario (“McCartney”-1970, “RAM”-1971, “Wild Life”-1971, “Red Rose Speedway”-1973, “Band on the Run”-1973 y “Venus and Mars”-1975),  Paul McCartney  (Allerton, Liverpool-18/6/1942), el “Mozart de las mil músicas”, como le describió Joaquín Luqui, se lanzó a recorrer el mundo con Wings, la banda formada en 1971. El resultado fue “Wings Over America”, un triple álbum que recoge la etapa norteamericana de la gira del grupo realizada entre 1975 y 1976 por Gran Bretaña, Australia, Europa, Estados Unidos y Canadá. El triple vinilo incluye momentos de las grabaciones de los conciertos ofrecidos en el Madison Square Garden (Nueva York, 24/5/1976), The Kingdom (Seattle, 10/6/76) y el Forum (Los Angeles, 21, 22 y 23/6/1976). Fue publicado por Capitol el 4 de Octubre de 1976. La gira mundial fue registrada en el documental ‘Wings Over the World’ (1979) y posteriormente en el largometraje ‘Rocksho...

“Out of the Blue” (1977) es el séptimo álbum de la Electric Light Orchestra . Jeff Lynne (Birmingham, 1947) compuso el álbum al completo en un chalet alquilado de los Alpes suizos. Se grabó en los Musiclan Studios donde también había reunido con la banda para realizar “A New World Record” (para él su mejor obra) y “Face the Music”. Una curiosidad de la grabación son los efectos climatológicos de “Concerto for a Rainy Day” porque son reales, grabados por el mismo Lynne en Múnich ese mismo verano. Con ese efecto se abre “Standing in the Rain”.  A nivel comercial, “Out of the Blue” no llegó al primer puesto en ningún país, a diferencia de “A New World Record”, pero sí alcanzó la segunda posición en Canadá y Suecia, Top 3 en Australia, Países Bajos y Noruega. En Estados Unidos alcanzo el Top-5 (nº 4), obteniendo el disco de platino, la misma posición que alcanzó en Gran Bretaña, siendo calificado por Capital Radio y Daily Mirror como el mejor álbum de 1978. El mismo año, Lynne​ re...